Hilary DYMOND

Une identité rebelle.

Née au Pays de Galles en 1953, Hilary Dymond vit avec l'obsession de peindre qui la conduira, à l'instar de Turner, jusqu'à la Royal Academy of Arts de Londres. Pour ne pas y sacrifier sa liberté d'exister, de revitaliser la tradition picturale de la scène de paysage, elle y renoncera aussitôt.

Elle fréquente alors la Wimbledon School of Arts de Londres avant de s'installer en France, en région lyonnaise.

La nature reste son sujet de prédilection - arbres, champs, étangs, montagnes - aujourd'hui, elle porte son regard sur le littoral de Bretagne, avec pour horizon l'océan. 
 

Vient de paraître sa très belle monographie de 224 pages, préfacée par Lydia Harambourg, historienne de l'art.
Textes de Denis Lafay,Stani Chaine, Joël Couve, Nelly Gabriel, écrivains et journalistes d'art.

» Article paru le : 29/09/2008
» Sur les éditions : Puy-De-Dôme
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Hilary Dymond : la quête de l'essentiel


UN océan d'huile ou bien agité par des vagues qui se fracassent sur les rochers. Un ciel limpide ou un bleu qui s'étiole derrière un voile nuageux. L'océan, toujours l'océan. Calme ou tempétueux. Avec ses embruns, son écume, ses couleurs qui virent du bleu au gris. Ilots, récifs escarpés, grand large. Jamais un bateau à l'horizon, pas l'ombre d'une silhouette humaine : l'océan dans sa grandeur, sa nudité, sa majesté, son intemporalité. Hilary Dymond donne vie et force à ses paysages. L'artiste galloise avait peint des champs, des champs par centaines, puis des lacs, des montagnes, hautes, entre ciel et terre ; désormais, c'est l'océan qui l'attire, la retient et dont elle s'efforce de restituer la puissance et l'infinité. L'océan, à la fois perpétuel et en mouvements constants : flux, reflux, marées, courants. L'océan, vu depuis la côte. Là où il s'échoue pour reprendre son souffle…Peinture de l'essentiel plutôt que du réel, les paysages de Dymond parlent à la fois au regard et à l'" âme ". Ils ne décrivent pas mais évoquent…
Force tranquille. les tableaux, spectaculaires et explicites, prouvent une grande maîtrise, une indéniable originalité et une implacable rigueur d'exécution. Et l'artiste, sans l'ombre d'un doute, de poursuivre sa quête de l'essentiel.
Marc François

Vous avez compris...Hilary Dymond ne cherche pas à reproduire sur la toile des vues photographiques des lieux qu'elle peint mais bien l'atmosphère et la force de ces derniers.

Par le truchement de perspectives saisissantes, l'artiste organise et construit de puissantes compositions qui impressionnent et fascinent par la verticalité des falaises, la pesanteur et l'instabilité des ciels qu'elle décline, dotés d'une lumière fulgurante. Elle sculpte la roche sur sa toile, les teintes se fondent, produisant cet étrange mariage de brutalité et de grâce qui nous plonge dans de délicieux vertiges, entre méditation et contemplation.

Nul humain à l'horizon... chaque spectateur se retrouve seul, en tête-à-tête avec la Nature, comme l'a été le Peintre avec la Nature indomptée...en silence.

Présente dans de nombreuses collections privées et publiques en France ( Musée Paul Dini à Villefranche, Ville de Lyon, Conseil Général du Rhône...) et à l'étranger, son œuvre révèle un talent rare.